Der Herr ist König – Kantate nach Psalm 93
Roland-Biener-Edition 2
Psalm 93 (Textfassung nach M. Mendelsohn)
Der Herr ist König
Kantate für Sopran-Solo, Chor SATB und Orgel
Beschreibung: Einfache bis mittelschwere Kantate über den Psalm 93, auch für kleinere Chöre realisierbar.
Gemäßigt moderne Tonsprache
Komponist: Roland Biener
Verlag: PH-Musics
1. Auflage Mai 2008, Ausgabe als Partitur
»Musica Sacra. Heft 4/2009, S. 262–263 Canticum novum
Roland Biener (geb. 1967) / Der Herr ist König. Kantate nach Psalm 93 (Textfassung nach M. Mendelssohn) / Sopransolo,
vierstimmig gemischter Chor (SATB), Orgel / PH-Musics (Roland-Biener-Edition 2) / 9,50 Euro (Partitur) / ca. 8 Minuten.
Kompositionsjahr 2004
Uraufführung/Interpret/Instrument bzw. Chor: Am 23. November 2008 im Live-Rundfunkgottesdienst (Deutschlandfunk) aus der Basilika St. Lorenz, Kempten / Elisabeh Jehle (Sopran), Andrea Kumpe (Orgel), Chor der Basilika St. Lorenz, Leitung: Marius Schwemmer
Stilrichtung/Prinzip:
Dieses Werk des Kompositionsschülers von Ernst Kerstner (Ulm) und Gerhard Rosenfeld (Potsdam) weist eine gemäßigte moderne Tonsprache auf festem tonalen Boden auf. Dissonanzen entstehen durch Tonschritte bei langsamem harmonischem Rhythmus, was zuweilen an die opaken Klangflächen von Arvo Pärts Musik erinnert.
Notation: traditionell
Form/Struktur/Charakter:
Nach der Tradition von Kantaten gliedern fünf Abschnitte den zu Grunde liegenden Psalmtext 93. Diese weisen als „Coro“, „Aria“ bzw. „Rezitativ und Aria“ ebenfalls bekannte Formen auf. Die Chöre umrahmen die solistischen Abschnitte und bilden den Mittelpunkt des Werkes. Auffällig ist die Umsetzung der bildhaften Sprache in die Musik (z.B. die Wasserströme [Nr. IV] oder die Unerschütterlichkeit des Thrones [Nr. III] bzw. die Ewigkeit [Nr. III und V].
Spieltechnische/Interpretatorische Anforderungen:
Die Komposition ist bewusst so angelegt, dass sie von Laienchören bewältigt werden kann. Durch die homophone Satzweise und das schrittweise Erreichen von Dissonanzen ist die Klangsprache probentechnisch und intonatorisch leicht zu erarbeiten und trägt zur Musikzierfreude des Stückes bei.
Der Solopart erweist sich für einen Sopran eher mittellagig bis tief, worauf v.a. bei offensichtlichen Forte-Stellen bezüglich der dynamischen Abstimmung mit der Orgel Rücksicht genommen werden muss. Der technische Anspruch ist so gewählt, dass er auch von einer semiprofessionellen Solistin sehr gut bewältigt werden kann. Eine erwähnenswerte melodiös gearbeitete Linie entwickelt sich stets bei den „erhabner“-Stellen im Ariateil der Nr. IV. Der Orgelpart ist spieltechnisch anspruchsvoll. Notiert in zwei Notenzeilen lädt er zu einer Umsetzung auf das jeweilige Instrument ein – von der Manualverteilung bis hin zu einer Beteiligung des Pedals. Registriervorschläge finden sich jedoch nicht, auch nicht als Dynamikangaben. Auf jeden Fall müssen die bisweilen zu schnell vorgegebenen Tempoangaben an Raum und Orgel angepasst werden.
Roland Biener
Verwendung:
Die Kantate ist sowohl im Gottesdienst als auch in Konzerten einsetzbar. Inhaltlich und strukturell bietet sich, sollte das Stück aus bestimmten Gründen nicht am Stück musiziert werden können, eine Aufteilung in Nummer I bis III und IV und V an. Ebenso scheint eine Abfolge mit Unterbrechung nach jeder Nummer denkbar.
Warum man sich dieses Stückes annehmen sollte:
Die einfache bis mittelschwere Kantate über Psalm 93 ist auch für kleinere Chöre realisierbar und ein guter Einstieg in eine moderne Tonalität. Biener gibt mit diesem Werk ein gutes Beispiel dafür, wie in einer zeitgenössischen Kantate traditionelle formale Strukturen mit neuen tonalen Ideen so miteinander verbunden werden können, dass ein schlüssiges, klangschönes Ganze entsteht. Das Musizieren dieses Stückes, bei dem der Komponist einigen Interpretationsfreiraum lässt, macht Chören Freude. Daneben erweitert es das im Vergleich zur Wertigkeit des Festes noch eher dürftige Repertoire für das Hochfest „Christkönig“. «
Marius Schwemmer